EL NUEVO PROGRESIVO DEL FUTURO. FRACTAL MIRROR: GARDEN OF GHOSTS

FRACTAL MIRROR: GARDEN OF GHOSTS (2014, SYNERGY ELECTRONIC MUSIC)

Origen: Holanda

Género: rock progresivo, indie, new wave, pop

Fecha de lanzamiento: 11 de noviembre de 2014

Temas:

1. House of wishes 4:18
2. The Phoenix 7:31
3. Lost in clouds 5:08
4. Solar flare 3:12
5. The hive 5:33
6. Solar flare reprise (instrumental) 2:07
7. The garden 5:37
8. Orbital view 8:16
9. Event horizon 5:31
10. Legacy 5:46
11. Stara 8:28

Formación:

Ed van Haagen: bajo, teclados y programación

Leo Koperdraat: voz, guitarras, teclados y letras

Frank L. Urbaniak: batería, percusión y letras

Músicos colaboradores:

Brett Kull: guitarras eléctricas y acústicas, voces armónicas y coros

Larry Fast: guitarra

Don Fast: sitar

Jacque Varsalona: coros

Charlotte Koperdraat: coros

Este trío holandés, que ya os presenté hace unos meses a raíz de la publicación de su excelente debut de 2013, Strange Attractors, publicó, ya hace medio año su continuación, este Garden of Ghost que supone, bajo mi punto de vista, la madurez musical de una banda que sabe elaborar enormes temas llenos de belleza, tanto en su fondo como en la forma, para expresar una música llena de matices que tan pronto bucea por terrenos progresivos clásicos, como se sumerge en esencias contemporáneas sin ningún tipo de rubor para, desde su inteligencia compositiva, exponer unos desarrollos progresivos honestos y totalmente actuales.

Melancolía y letras comprometidas con la sociedad actual son el eje sobre el que Fractal Mirror construye su enorme universo de sensaciones y su propuesta musical madura, repito, pero no por ello estancada en sus orígenes personales ni en las pautas que puedan esclavizar un género determinado. Así, podemos asistir, siempre dentro de unos arreglos compositivos elaborados y complejos, a momentos cercanos a la música indie, al blues o, incluso, al pop, sin que nada de ellos desmerezca el resultado final. Todo lo contrario.

El sonido de este nuevo disco está basado firmemente en una solvente, por profesional y cálida, base rítmica a la que se le superponen capas de melotrón como fundamento creativo de las melodías, llenas de sentimiento melancólico, que se van desarrollando a lo largo de los temas. Temas construidos sabiamente sobre arreglos que no dejan ningún espacio resquebrajado y mucho menos vacío, creando una auténtica sinfonía sonora que define esta maravillosa y hermosísima obra maestra.

Estos holandeses saben, como nadie, construir y regalarnos un auténtico mundo que oscila entre lo onírico y la realidad actual a base de esfuerzo, trabajo, inteligencia compositiva y enormes cantidades de sentimiento y técnica.

Recomendados de nuevo.