sábado, septiembre 25, 2021

SHERISH: EL CANDIL (2021, 5 LUNAS PRODUCCIONES)

 


SHERISH: EL CANDIL (2021, 5 LUNAS PRODUCCIONES)

 

1. Quiero vivir 6:15

2. Sigue tu camino 8:08

3. Busco en tu mirada 6:14

4. Sé la verdad 9:25

5. Rock Andaluz 8:02

6. El candil 4:28

7. Libertad 4:54

 

Diego Fernández: bajo

Juanma Rodríguez: pianos, teclados y coros

Alberto Ramírez: voz y batería

Antonio Valderrama: guitarras

Músicos colaboradores:

Fernando Caro: voz flamenca y quejío en 2

José Anillo: voz flamenca y quejío en 3 y 7

Randy López: quejío en 5

Paco Delgado: guitarra eléctrica en 5

José Manuel Muñoz: guitarra flamenca

Fae Ramos (Los Delincuentes, Gipsy Rock): palmas, cajón y percusión

Lucas Valderrama: voz angelical en 4

 

5 Lunas Producciones rescata el trabajo de Sherish y con un criterio de amanuense musical le da una nueva vida y un nuevo aliento. La verdad es que el debut de Sherish mostraba unas composiciones excelentes y muy frescas y directas. Unos temas de rock andaluz, con ciertos tintes progresivos, que recordaban poderosamente a los primeros Medina Azahara y al primer álbum de Mezquita.

Aquel sueño se cumplió y ahora, gracias a esta reedición, con nuevas mezclas y masterización, el álbum vuelve a renacer de sus cenizas mostrándonos toda su energía y su alegría compositiva.

Temas directos, con melodías fluidas, letras poéticas y voces sentidas, producto de un trabajo lleno de ilusión e imaginación. Poderosos momentos instrumentales de influencia arábigo-andaluza donde los instrumentistas se muestran sólidos y cómodos para crear temas que son inolvidables e imperecederos.

El Candil contó con la colaboración de músicos que engrandecieron el resultado final, ya de por sí enorme, y nos encontramos, entre otros, a Randy López (Mezquita y Medina Azahara precisamente) o a Paco Delgado (Cai), que se sitúan a las órdenes de Sherish para darle alma y sentido a un disco que debería ser considerado uno de los referentes clásicos del llamado rock andaluz.

El disco, es cierto, se nos muestra hoy en día actualizado y con un sonido que, ahora sí, le da la categoría que se merece en cuanto al aspecto técnico. Era una lástima que aquella producción oscureciera un resultado final que ahora se recupera para solaz del seguidor de los sonidos que una vez conformaron el vuelo de las raíces por el mundo entero.

Sherish son caballo ganador del género y un clásico imperecedero del futuro, sin duda.

Hazte con el álbum aquí: https://5lunas.net/producto/sherish-el-candil/

martes, septiembre 07, 2021

TYFPE: PÁXAROS NA CABEZONA (2012, SANTO GRIAL DISCOS)


TYFPE: PÁXAROS NA CABEZONA (2012, SANTO GRIAL DISCOS)
 

 

1. Páxaros na cabezona

2. La mano del muertu

3. El castillo de Linos

4. Septiembre

6. Charlie Rivel

7. La Gitane

8. Ma, ma' um

9. The end

 

Músicos:

Carlos Láiz: bajo eléctrico

Eva D. Toca: batería y percusión

Emilio Ribera: guitarra

Javier Rubio: piano y teclados

 

Cuando dejamos que la música fluya desde el corazón nos solazamos con un resultado que satisface los sentidos e, incluso, los sentimientos propios. Es cuando la música transmite el alma del músico que el gozo se convierte en puro Arte. Tyfpe (Tu yes fine pa esto) es un ejemplo colorido de músicas que surgen de las entrañas más creativas como necesidad de expresión vital.

Emilio Ribera, asturiano de dilatada trayectoria musical, fundó este combo como excusa para mostrarnos todo aquello que le viajaba desde su increíble técnica hasta el corazón y dio a luz un proyecto instrumental que se plasmó con la publicación, injustamente desapercibida en la actualidad, de este Páxaros na Cabezona, un ejercicio de jazz rock, bastante más jazz que rock, en la que destaca una guitarra limpia que no anda muy lejos de lo que hizo Pat Metheny en los principios de su carrera. No es que el resto de los integrantes de Tyfpe no destaquen en sus intervenciones, marcadas por la sensibilidad, la fuerza y la calidez, sino que el objeto de la guitarra es ser la batuta que señala la evolución de los distintos temas. De este modo, teclados totalmente técnicos y emotivos, unas veces intrincados con complejos solos fluidos y otras veces como abrigo de los temas, y una resolutiva sección rítmica, con un bajo totalmente cómplice de la guitarra y su melodía y una batería resolutiva en la que no sobra ni un recurso, completan esta pequeña maravilla plateada publicada ya hace unos años.

Es posible, asimismo, escuchar livianas resonancias propias del Canterbury, pero salvando las distancias y pese a un sonido propio, convergen, en más de una ocasión, conexiones con el jazz rock laietano, más orientado al jazz puro y duro, como pudieran ser unos Teverano, Catalonia o Barcelona Traction.

Este trabajo, no obstante, nace sutilmente arreglado y compuesto para explayarse en directo, tal y como se podía disfrutar en sus actuaciones en vivo, por lo que se deduce que el objeto que estoy analizando era la carta de presentación que aguijoneaba las curiosidades y expectativas del afortunado oyente que tiene esta grabación.

Para concluir, no puedo menos que expresar que esta es una de las músicas que más esencia, alma y vida puede mostrar por nota emitida. Todo funciona como una maquinaria, casi perfecta, para seducirnos con sus encantos, su imaginación, su técnica y la pura esencia de lo que se hace a flor de piel. Eso y que el objetivo final de Páxaros na Cabezona es, insisto, el entretenido deleite como fin y fundamento de la vida. No te permitas olvidarlo.

Hazte una copa escribiendo a: milioribera@gmail.com.

 

 

viernes, septiembre 03, 2021

LA NUEVA VIDA DEL PROYECTO ARGEDIS, EL ORIGEN


LA NUEVA VIDA DEL PROYECTO ARGEDIS, EL ORIGEN

El músico Miguel Isaías Vivo alter ego de Argedis da vida al trabajo El Origen, un esfuerzo realizado con el alma, sentimiento y personalidad del autodidacta jienense que ya publicó el disco en noviembre de 2020, pero que lo relanza este año a través de la discográfica Maldito Records.

Para ello lanza una campaña de financiación a través de Verkami para que se pueda adquirir el trabajo en distintos formatos y con distintas posibilidades. Por eso, la campaña cumplirá un calendario de propuestas para redescubrir El Origen. El calendario previsto será el siguiente:

  • 20 septiembre. Lanzamiento del vídeo clip "Rocío".
  • 20 octubre. Lanzamiento del vídeo clip "Medianoche" (despliegue total de medios).
  • 20 noviembre. Aniversario del nacimiento de El Origen, para lo que Miguel está preparando con mucho cariño e ilusión sorpresas y una celebración a la altura.

El disco, que contiene 10 temas con detalles ocultos, de estilo ecléctico, y haciendo énfasis en el equilibrio de varios géneros, desde la clásica, pasando por el metal, el jazz o el progresivo, no se limita en una instrumentación únicamente eléctrica, sino que cuenta con la inclusión de instrumentos diversos que enriquecen el producto final, como cuartetos de cuerda, saxofón o flauta travesera.

Para ayudar y aportar al proyecto, dirígete a la página de Verkami en la que podrás informarte de todo el contenido, de distintas noticias y de las recompensas por participar en él.

Verkami. Argedis: El Origen


 

GRANDE CRUZ: REGRESO AL SUR (2021, 5 LUNAS PRODUCCIONES)

 


GRANDE CRUZ: REGRESO AL SUR (2021, 5 LUNAS PRODUCCIONES)

  1. Rosa del desierto
  2. Un largo camino
  3. Mi tierra
  4. Sueños
  5. Volaré
  6. Hombres de ley
  7. La cruda realidad
  8. Horizontes

 Músicos:

Lorén Laguna: voz y bajo

Juan de Dios: guitarra

Juanjo Hohamed: teclados

José Cantero: batería

Músicos colaboradores:

Antonio Expósito: guitarra

Francisco Jesús Carretero: guitarra

 

Nos encontramos frente a un trabajo que refleja un perfecto equilibrio entre lo puramente rockero y lo definitivamente andaluz. Grande Cruz son un claro y expresivo ejemplo de lo que es rock andaluz: una fusión de cadencias andaluzas, en melodías y trabajadas voces, y de sonoridades eléctricas, muy marcadas por ritmos e instrumentación totalmente roquera.

El resultado es un trabajo sólido, hecho con mucha convicción y con gran pasión, características que se ven reflejadas en una música directa, con sonido retro y con claras referencias al rock andaluz de los inicios. Lo flamenco, perfectamente definido por la voz, tributa a las raíces, mientras que la esencia más sólida en cuanto a sonido se ve reforzada por enormes esfuerzos en la fluida sección rítmica, elegantes ejercicios de guitarra que incluyen coloridos solos de extendidas notas y acogedores colchones a los teclados.

Grande Cruz saben tributar un legado musical importante del último cuarto del pasado siglo en tierras sureñas y, con un sonido evocador de antiguas esencias, crean un inmemorial trabajo pleno de carisma y corazón.

Puedes adquirirlo aquí.